“升官图”,是中国传统的图版游戏,和当下流行的电脑游戏“大富翁”很相似,“升官图”有四开报纸那么大,中心以外四周三排分若干“格”,列出了清代大大小小60几个官职和15个“出身”,从白丁开始到进士,官职最中央为太师、太傅、太保,先到内阁者赢。这是一种培养孩子如何在官场仕途打拼的游戏。使孩子们从小就知道读书是为了作官,当官才能发财,也知道各种官职几品,哪个大哪个小,以及当官秘诀贪赃枉法的技巧。
“升官图”的玩法
玩“升官图”游戏的人数不限,从两个人到五六个人都可以。“拈拈转儿”有4个面,分别写着“德”、“才”、“功”、“赃”4个字。几个人依次序来“转”。比如知县即七品一栏,下面列出“德:知府;才:知州;功:不动;赃:典史。”意思是一个知县,有德升四品知府;有才升五品知州;有功职位不动;如贪赃则降为九品典史。
玩时各人先准备一个标记,置放于“白丁”处,随着旋转“拈拈转儿”,按结果移动标记。如“白丁”下注:“德秀才、才监生、功童生、赃不动”。旋出“德”来,标记就移到“秀才”一格中,其它依此类推。“赃”本来是应该降级的,但“白丁”无处可降,只好不动了。再如“知县”格,就是“德知府、才知州、功不动、赃典史”。这样就有两个升迁的机会,一个降职的可能,一个是不升不降,这样逐步升上去,直到内阁,才能得到“贺仪”,可以赢一两个铜板。如果弄不好,刚刚进去,又旋一个“赃”字,就被贬了出来,还要再旋半天才能进去。此游戏有趣处是上上下下、进进退退,能悟出很多道理,同时还能赢几个钱。孩子们从游戏中就可以学习到:仕途艰险多变,如同赌博一样。
那么“升官图”是什么时候的谁发明的?传说发明人是清代的“铁嘴钢牙”纪晓岚。据史料记载,当年纪晓岚奉圣命编修《四库全书》,编写的馆臣很多,他们在闲暇时就以赌博为乐,后来发展到通宵聚赌。乾隆听说之后就召纪晓岚来责问,纪晓岚知道这事非同小可,如果承认,就证明自己是玩忽职守,监管不力,但又不敢否认——欺君之罪他更担当不起。所以他急中生智的编了个理由:“他们不是在赌博,不过是蒙皇上常给他们晋级加薪,不敢忘了皇上恩典,是在玩一种‘升官图’游戏。”乾隆却大感兴趣,要纪晓岚拿一张“升官图”来看看。纪晓岚无奈,就熬了一个通宵,根据清朝的官制画出一张“升官图”,第二天交给皇上御览。乾隆看了之后一笑了之也就没再追究,后来这东西也就成了清代最流行的游戏。
民国之后,中国的官本位体制并无多大改变,所以民间又产生了从小学生到大总统的“升官图”,此外,还有依据小说《红楼梦》编制的“升官图”,八仙过海为主题的“升官图”。各种“升官图”游戏,虽然形式不同,基本规则和方法都是一样的。
2011年4月29日星期五
谈创意构思
创意和构思有时会“英雄所见略同”,也就是大家不约而同的想法一致,现在有人攻击艾未未,说他参与北京奥运建筑鸟巢的设计是贪天之功,证据是鸟巢的建筑师没有提及艾未未这个人。其实,拿这个说事来贬低艾未未的人格,是很无聊的。
没错,鸟巢是由两位外籍建筑师所设计的。但在设计过程中,北京政府对原来的外观设计并不是太满意,认为风格过于西洋化。建筑师们便找来了艾未未,请他提供东方观点。艾提出了中国传统喜好丝线缠绕、绵延不绝的(生生不息)创意后,建筑师们又重新设计,做出了鸟巢现在外观的模型。北京政府最后同意了这个设计。
但是并非所有的好创意好构思都有可行性,有很多大师级的建筑师,一生的创作方案无数,但真正能落实付诸实践的不多,仅仅就是个漂亮的方案而已,因为建筑设计虽然是造型设计的顶点,最终在实施阶段还是要依从牛顿定律,不能脱离实际。同样的造型,可以做成模型观赏,但不可以建造实用,象鸟巢这类建筑,倒退回一个世纪,无论在材料上,还是施工技术上都是不可行的。
有些创意当然也是独到的,比如艾未未的陶瓷葵花籽,就几乎没有雷同现象。好的创意未必由构思者本人表达出来,如果他的手绘能力不行,就只能用语言和文字来表述他想象的内容了,比如建筑构思,有些好的创意仅仅是一种朦胧的意象,是创作者阅历和知识的一种意念组合,所谓见多识广,那么他的思维路子就开阔,但还不是那么具体,头脑中的轮廓还不是那么清晰,然而经过有手眼谐调表述能力者的概括凝聚,比如建筑师或画家,就能用草图来表现创意者想象的对象,同时也充实了这个想象,这时候,你说是谁创作的?虽然这时候已经是集思广益了,但这是在最初创意的基础上完善的,那么主要创作人还应该是那个立意者。北京奥运鸟巢建筑设计就存在这样的情况,事实上,那个外形的创意是艾未未提出的。艾没有参与专业设计,当然建筑设计者不会是他,但不等于他没参与,做为参与者,他也有资格介绍这个建筑的创作过程,至于建筑师自己怎么说的,那就是笔良心帐了。
搞过平面设计的专业人士都知道这样一种现象:“有奖征集设计方案”,很明显,这是征集方的设计人员在集思广益,那么最后的方案将是多种征集作品构思的一种凝炼,甚至就是某个获奖作品,这时候就产生了创作权争执问题,但从事造型设计的专业人士都清楚这个道理:创意构思过程离不开参考借鉴。
在广告学中是很讲创意的,不然广告就是个很讨厌的节目。在绘画中,最讲构思的是漫画(不是现在流行的那种动漫),因为漫画这种表现形式,人们欣赏的不是绘画技巧等艺术价值,而是它的思想内容,所以漫画完全是靠构思创意来吸引读者的眼球,好的漫画家除了自己的绘画风格外,更主要是他的观察广泛,构思奇特,别人想不到的他想到了,别人看不到的他看到了。有很多创作看起来很简单,想法也很普通,但就是这个普通的不能再普通的想法,却谁也没去想,让艺术家捕捉到了,要不,怎么叫艺术家呢?但是当人家的想法已经变成了作品,你再说这东西我早就想到了,不是废话吗?现实生活中,虽然有很多事物都是相似的,但却未必都是抄袭剽窃,而是一种“英雄所见略同”的结果,特别是创意构思,在不同的条件地点不同的文化环境,互相并不是沟通交流的情况下,却在同一时间有共同的想法,是很常见的事情,就象人类对火的发现和利用一样,是一种共识,本来是一种共识,偶然巧合的同一种思路,使用了不同和相同的表现手法,你却认为别人是抄袭剽窃,自己才是原创发明,那不是自视太高吗?正因为有这种普遍现象,为了解决这类纠纷,才产生了专利法。
市场经济的竞争是很激烈的,有些本来属于创作性很强的产品,由于专利没得到保护,就变成王二麻子剪刀了,这时候,谁都可以说他是原创,是正宗了,结果原创作者的利益就受到了极大损害,特别是艺术家,他的灵感并不是一拍脑袋就产生的,是以他所掌握的知识,多年生活的观察思考为基础的,贩夫走卒引车卖浆者流有这样的阅历吗?为什么要保护知识产权?重要性就在这里。艾未未虽然不是建筑家,但他做为艺术家本身,已经完全具备了建筑家的素质,而建筑家本身,则是具有工程概念的艺术家,区别就在于两者所创作的造型艺术作品的实用性上。
以下是建筑本科生最基本的必读书目:
1.哲学宗教科学:
罗兰.龙斯特博格 西方现代思想史
罗素 西方哲学史
冯友兰 中国哲学史
彭罗斯 皇帝新脑
霍金 果壳中的宇宙
罗森堡 《科学哲学》
南怀瑾 《中国佛教发展史略》
2.社会学
费孝通 乡土中国.生育制度
鲍德里亚 《消费社会》
3.艺术
朱光潜 西方美学史
叶朗 中国美学史大纲
李泽厚 美的历程
宗白华 美学散步,艺境
德比奇 西方美术史
陈师曾 中国绘画史
4.历史
亨廷顿 文明的冲突
黄仁宇 中国大历史
吴思 潜规则,血酬定律
柏杨 《中国人史纲》
5.建筑
梁思成 中国建筑史
计成 园冶
邹德侬 中国现代建筑史
王贵祥 东西方的建筑空间
李允鉌 华夏意匠
塔夫里 现代建筑
克鲁夫特 建筑理论史
柯林斯 现代建筑设计思想的演变
程大锦 建筑:形式空间和秩序
亚历山大 建筑的永恒之道
模式语言
住宅制造
6.城市
芒福德 城市发展史 起源、演变和前景
E.沙里宁 城市-它的发展衰败与未来
林奇 城市印象
总体设计
贺叶矩 中国古代城市规划史
没错,鸟巢是由两位外籍建筑师所设计的。但在设计过程中,北京政府对原来的外观设计并不是太满意,认为风格过于西洋化。建筑师们便找来了艾未未,请他提供东方观点。艾提出了中国传统喜好丝线缠绕、绵延不绝的(生生不息)创意后,建筑师们又重新设计,做出了鸟巢现在外观的模型。北京政府最后同意了这个设计。
但是并非所有的好创意好构思都有可行性,有很多大师级的建筑师,一生的创作方案无数,但真正能落实付诸实践的不多,仅仅就是个漂亮的方案而已,因为建筑设计虽然是造型设计的顶点,最终在实施阶段还是要依从牛顿定律,不能脱离实际。同样的造型,可以做成模型观赏,但不可以建造实用,象鸟巢这类建筑,倒退回一个世纪,无论在材料上,还是施工技术上都是不可行的。
有些创意当然也是独到的,比如艾未未的陶瓷葵花籽,就几乎没有雷同现象。好的创意未必由构思者本人表达出来,如果他的手绘能力不行,就只能用语言和文字来表述他想象的内容了,比如建筑构思,有些好的创意仅仅是一种朦胧的意象,是创作者阅历和知识的一种意念组合,所谓见多识广,那么他的思维路子就开阔,但还不是那么具体,头脑中的轮廓还不是那么清晰,然而经过有手眼谐调表述能力者的概括凝聚,比如建筑师或画家,就能用草图来表现创意者想象的对象,同时也充实了这个想象,这时候,你说是谁创作的?虽然这时候已经是集思广益了,但这是在最初创意的基础上完善的,那么主要创作人还应该是那个立意者。北京奥运鸟巢建筑设计就存在这样的情况,事实上,那个外形的创意是艾未未提出的。艾没有参与专业设计,当然建筑设计者不会是他,但不等于他没参与,做为参与者,他也有资格介绍这个建筑的创作过程,至于建筑师自己怎么说的,那就是笔良心帐了。
搞过平面设计的专业人士都知道这样一种现象:“有奖征集设计方案”,很明显,这是征集方的设计人员在集思广益,那么最后的方案将是多种征集作品构思的一种凝炼,甚至就是某个获奖作品,这时候就产生了创作权争执问题,但从事造型设计的专业人士都清楚这个道理:创意构思过程离不开参考借鉴。
在广告学中是很讲创意的,不然广告就是个很讨厌的节目。在绘画中,最讲构思的是漫画(不是现在流行的那种动漫),因为漫画这种表现形式,人们欣赏的不是绘画技巧等艺术价值,而是它的思想内容,所以漫画完全是靠构思创意来吸引读者的眼球,好的漫画家除了自己的绘画风格外,更主要是他的观察广泛,构思奇特,别人想不到的他想到了,别人看不到的他看到了。有很多创作看起来很简单,想法也很普通,但就是这个普通的不能再普通的想法,却谁也没去想,让艺术家捕捉到了,要不,怎么叫艺术家呢?但是当人家的想法已经变成了作品,你再说这东西我早就想到了,不是废话吗?现实生活中,虽然有很多事物都是相似的,但却未必都是抄袭剽窃,而是一种“英雄所见略同”的结果,特别是创意构思,在不同的条件地点不同的文化环境,互相并不是沟通交流的情况下,却在同一时间有共同的想法,是很常见的事情,就象人类对火的发现和利用一样,是一种共识,本来是一种共识,偶然巧合的同一种思路,使用了不同和相同的表现手法,你却认为别人是抄袭剽窃,自己才是原创发明,那不是自视太高吗?正因为有这种普遍现象,为了解决这类纠纷,才产生了专利法。
市场经济的竞争是很激烈的,有些本来属于创作性很强的产品,由于专利没得到保护,就变成王二麻子剪刀了,这时候,谁都可以说他是原创,是正宗了,结果原创作者的利益就受到了极大损害,特别是艺术家,他的灵感并不是一拍脑袋就产生的,是以他所掌握的知识,多年生活的观察思考为基础的,贩夫走卒引车卖浆者流有这样的阅历吗?为什么要保护知识产权?重要性就在这里。艾未未虽然不是建筑家,但他做为艺术家本身,已经完全具备了建筑家的素质,而建筑家本身,则是具有工程概念的艺术家,区别就在于两者所创作的造型艺术作品的实用性上。
以下是建筑本科生最基本的必读书目:
1.哲学宗教科学:
罗兰.龙斯特博格 西方现代思想史
罗素 西方哲学史
冯友兰 中国哲学史
彭罗斯 皇帝新脑
霍金 果壳中的宇宙
罗森堡 《科学哲学》
南怀瑾 《中国佛教发展史略》
2.社会学
费孝通 乡土中国.生育制度
鲍德里亚 《消费社会》
3.艺术
朱光潜 西方美学史
叶朗 中国美学史大纲
李泽厚 美的历程
宗白华 美学散步,艺境
德比奇 西方美术史
陈师曾 中国绘画史
4.历史
亨廷顿 文明的冲突
黄仁宇 中国大历史
吴思 潜规则,血酬定律
柏杨 《中国人史纲》
5.建筑
梁思成 中国建筑史
计成 园冶
邹德侬 中国现代建筑史
王贵祥 东西方的建筑空间
李允鉌 华夏意匠
塔夫里 现代建筑
克鲁夫特 建筑理论史
柯林斯 现代建筑设计思想的演变
程大锦 建筑:形式空间和秩序
亚历山大 建筑的永恒之道
模式语言
住宅制造
6.城市
芒福德 城市发展史 起源、演变和前景
E.沙里宁 城市-它的发展衰败与未来
林奇 城市印象
总体设计
贺叶矩 中国古代城市规划史
订阅:
博文 (Atom)